🥊 살리에리가 연주한 모차르트 음악

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Opening Act

*매주 에디터들이 꼽은 주목할만한 앨범과 음악을 소개합니다.

모차르트의 후기 3대 교향곡은 음악사에 대곡으로 남아있을 뿐 아니라, 풀리지 않은 미스터리입니다. 모차르트는 세상을 떠나기 3년 전 여름, 돌연 세 곡의 교향곡을 몰아서 작곡하였고, 그때 작곡한 41번을 끝으로 다시는 교향곡을 작곡하지 않았는데요👀 위촉 기록도 없는 데다가 곡의 성격이 모두 달라서 단번에 써버린 이 세 곡은 그간 여러 음악학자의 연구 주제였어요. 그리고 그중 음악학자 니콜라우스 아르농쿠르는 ‘이 세 곡은 연달아 연주되어야 한다.’라는 가설을 발표합니다.

그런 의미로 오늘은 메인에서 모차르트 교향곡 40번을 들려드리기 전에 교향곡 39번을 먼저 소개하려고 해요. 최후 3개의 교향곡의 첫 시작인 만큼 아주 경쾌한 작품인데요. 이 곡을 들은 후 40번을 들어보세요! 과연 아르농쿠르의 가설이 진실인 걸까요?🧐

Main Act

Mozart: Symphony No.40 in G minor, K.550

“천사가 이 가운데에서 노래하는 것을 들을 수 있다.”

-슈베르트

모차르트의 교향곡 40번은 주로 비극적이고 긴장감이 느껴진다는 평이 많은 곡입니다. 실제로 이 곡을 작곡하던 당시 모차르트는 비극적인 상황에 처해있었는데요. 아이들과 아내는 병에 죽어가고 있었고, 경제적으로도 위기 상황인 탓에 친구에게 계속 돈을 빌려 생활해야 했죠😥 그래서인지 모든 극적인 장치들을 40번에 몰아넣었고,   이 때문에 바로 전에 작곡했던 밝고 경쾌한 39번과 더욱 대비됩니다. 아주 예전에, 에디터가 이 곡을 처음 들었을 때는 얼핏 '모차르트 곡 맞아?'라고 생각했던 것도 같은데요. 그 이유는 모차르트 교향곡답지 않게 상당히 우울하고 장엄하기 때문입니다. 실제로 교향곡 40번은 그가 작곡한 단 두 개뿐인 단조 교향곡 중 하나예요.

간혹 이 곡이 ‘낭만 시대’ 초입에 있다고 이야기하는 사람들도 있습니다. 모차르트는 고전 시대의 작곡가인데 말이죠! 흔히 베토벤의 교향곡을 두고 고전과 낭만을 잇는 가교라고 하는데요🌉 그보다 훨씬 이전에 작곡되었음에도 이 곡이 '낭만적이다'라고 이야기하는 이유는 복합박자와 폴리포니를 활용한 과감한 시도에서 기인한 듯합니다. 이때 복합박자는 박 한 개의 길이가 점음표인 것을 이야기하는데요. 오늘날 우리에게는 너무 익숙한 혹은 쉬운 박자이지만, 고전 시대까지만 해도 잘 쓰이지 않았습니다. 또한, 폴리포니는 각 성부가 독립적으로 움직이는 양상을 뜻해서 하나로 들어도 조화롭지만, 한 성부씩 들어도 아름다운 선율이라 칭하기에 손색없죠🌙 그래서인지 교향곡 40번의 마지막 악장은 ‘모차르트의 음악 중 가장 극적이다’라는 평가까지 받곤 해요!

💡하나 더! 이 곡은 모차르트의 라이벌로 유명한 살리에리의 지휘로 연주된 적이 있어요

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Moscheles: Fantaisie et variations sur 'Au clair de la lune', Op.50

지난 레터에서는 상품으로서의 음악에 관해 이야기하며 ‘악보 출판산업’을 소개했습니다. 이번에는 음악회를 통한 음악의 상품화에 관해 이야기해 보려고 해요. 18세기 말, 오스트리아 황제 요제프 2세가 호사스러운 궁정 행사를 기피하면서 오히려 귀족이 예술을 더 적극적으로 즐기게 되었습니다. 한편, 시민계급의 위상이 이전보다 높아짐에 따라 이들이 주 소비자층으로 성장했죠. 귀족의 후원과 시민계급의 적극적인 예술 소비는 공공 연주회를 활성화했습니다💸

돈을 지불하는 청중들을 위한 공연들이 생기기 시작하자, 이들을 공략하기 위한 전략도 생겨났어요. 이름하여 ‘네가 뭘 좋아할지 몰라서 다 준비해 봤어” 전략. 불특정 다수의 청중을 만족시키기 위해 연주회 프로그램은 다양한 음악 장르로 구성되었고, 음악학 논문들에서는 이를 ‘뒤범벅 프로그램 (Hodge-podge program)’이라고도 부릅니다👻 특이하게도 이 뒤범벅 프로그램의 첫 순서는 대부분 교향곡이었어요. 요즘 우리가 접하는 연주회 프로그램 대부분이 마지막에 교향곡을 위치해 두는 것과는 사뭇 다른 모습인데요. 그 이유는 바로 당시 교향곡이 가장 대중적으로 인기 있는 장르였기 때문이라고 합니다. 심지어는 한 공연에서 여러 개의 교향곡이 연주되는 일들도 있었다고 하니, 고전 시대의 교향곡이 베토벤 이후의 교향곡과는 사뭇 다른 부분이 있다는 것이 확 체감되네요!

1821년 7월 4일, 독일의 음악가 이그나쯔 모쉘레스(Ignaz Moscheles)가 런던에서 이 뒤범벅 프로그램 공연을 개최하였는데요. 그 안에는 자신의 곡 몇 개가 포함되어 있었습니다. 오늘의 마지막 곡으로는 그중 하나를 소개할게요.